Skip to main content

Welcome to a Grasp lesson

Create a free account to keep studying and create your own study path.

Lesson 6

Croquis de Valeurs : Lumières et Ombres

Recommended resources

Bonjour !

Bienvenue dans la dernière leçon de notre premier module sur les fondations de la composition et de la couleur. Dans les leçons précédentes, nous avons exploré les règles de composition, la perspective, puis nous avons décortiqué les trois propriétés de la couleur : la teinte (le cercle chromatique), la saturation et la valeur (luminosité), et enfin la température (couleurs chaudes/froides).

Aujourd'hui, nous allons rassembler plusieurs de ces notions pour aborder une étape de planification essentielle que beaucoup de peintres, même expérimentés, considèrent comme le secret d'un tableau réussi. L'objectif de cette leçon est d'apprendre à réaliser un croquis de valeurs (en noir, blanc et gris) pour planifier les masses d'ombre et de lumière d'une composition. C'est le "plan d'architecte" de votre peinture, qui assure sa solidité et sa lisibilité avant même que vous n'appliquiez la moindre couleur.

1. Qu'est-ce qu'un croquis de valeurs et pourquoi est-il crucial ?

Un croquis de valeurs (parfois appelé étude de valeurs ou notan en japonais) est un dessin simplifié qui ne représente pas les détails ni les couleurs d'un sujet, mais uniquement ses grandes masses d'ombre et de lumière.

Pourquoi prendre le temps de faire cela ?

  • Pour solidifier la composition : Il vous permet de vérifier si l'agencement des formes claires et sombres est équilibré et intéressant. Une composition forte en valeurs le restera, quelles que soient les couleurs que vous choisirez.
  • Pour créer du volume et du réalisme : Comme nous l'avons vu, c'est la valeur (le contraste entre clair et foncé) qui sculpte la forme et donne l'illusion de la 3D. Planifier vos valeurs, c'est planifier le volume.
  • Pour simplifier avant de complexifier : Il est très facile de se perdre dans les détails et les couleurs d'une scène. Le croquis de valeurs vous force à voir la structure globale, l'essentiel.

Comme le souligne un article sur le sujet :

L'étude des valeurs avant de commencer une peinture, est fondamentale car cela va vous aider à trouver tous les endroits où se trouvent les lumières, les ombres et les dégradés de couleurs du sujet.

C'est une étape d'analyse qui vous fera gagner un temps précieux et évitera bien des frustrations plus tard.


2. Apprendre à "voir" en valeurs

La plus grande difficulté pour un débutant est de traduire mentalement un monde riche en couleurs en une simple échelle de gris. Voici deux techniques fondamentales pour y parvenir.

Technique 1 : Plisser les yeux

C'est la méthode la plus simple et la plus utilisée par les artistes. Lorsque vous plissez les yeux en regardant votre sujet, les détails s'estompent et les couleurs se fondent. Ce qui reste, ce sont les grandes taches de lumière et d'ombre. Essayez-le maintenant sur n'importe quel objet autour de vous !

Technique 2 : Utiliser une référence en noir et blanc

Pour vous entraîner, le plus simple est de tricher un peu ! Prenez une photo de votre sujet avec votre téléphone et utilisez un filtre pour la passer en noir et blanc. Cela vous révèle immédiatement la structure des valeurs sans la distraction de la couleur.

L'objectif est d'associer ce que vous voyez à une échelle de valeurs, c'est-à-dire une gamme de gris allant du blanc pur au noir pur.

Échelle des Valeurs en Grayscale
Une échelle de valeurs typique, ici en 10 niveaux. Le blanc du papier est la valeur la plus claire (1) et le noir le plus profond est la valeur la plus sombre (10).

Pour un croquis, il n'est pas nécessaire d'utiliser 10 valeurs. Simplifier à 3, 4 ou 5 valeurs est bien plus efficace. Par exemple :

  • Clair : les zones de lumière directe.
  • Moyen : les zones en demi-teinte.
  • Foncé : les ombres propres et les ombres portées.
Réalisation d'un croquis de valeurs avec référence et échelle de gris
Cette image illustre parfaitement le processus. L'artiste utilise une photo de référence en noir et blanc (à gauche) et une petite échelle de valeurs pour l'aider à transposer les bons tons de gris dans son croquis (à droite).

3. La méthode : Dessiner par les masses, pas par les lignes

Une erreur fréquente est de dessiner d'abord les contours d'un objet, puis de "remplir" les ombres. Pour un croquis de valeurs efficace, il est préférable de penser directement en termes de formes et de masses.

LES BASES DU DESSIN AU CRAYON : UN EXERCICE QUI CHANGE TOUT

La vidéo suivante, de la chaîne Léo Dessin-création, explique très bien la différence entre dessiner par le contour et dessiner par les valeurs. La démonstration avec une banane est un excellent point de départ.

Regardez la vidéo du début jusqu'à 12:14. Concentrez-vous sur la distinction entre les deux approches et observez comment l'artiste construit la deuxième banane directement avec des masses de gris, sans tracer de contour net au préalable.

L'approche par les masses, comme montrée dans la vidéo, vous force à vous concentrer sur la silhouette et le volume global, ce qui est précisément le but de cet exercice de planification.


4. Application à une composition de peinture

Maintenant que vous avez compris le principe avec un objet simple, voyons comment un peintre l'applique pour planifier un tableau plus complexe, comme un paysage.

Comment voir les valeurs colorées! explication détaillée!

L'artiste Boris Huguenel propose une démonstration très détaillée de la création d'un croquis de valeurs pour un paysage. Il utilise des feutres de valeurs, mais le principe est identique avec des crayons.

Regardez cet extrait de 05:49 à 19:38. Ne vous souciez pas des numéros de marqueurs spécifiques, mais observez comment il simplifie une photo complexe en seulement 3 ou 4 valeurs principales pour le ciel, le premier plan, les arbres, et la colline. C'est un excellent exemple de la phase de "décision" compositionnelle.

Ce que cette vidéo démontre brillamment, c'est que le croquis de valeurs est un outil de décision. L'artiste choisit de regrouper le ciel et la route dans la même valeur claire (valeur 2), l'herbe et la colline dans une valeur moyenne (valeur 4), et les arbres dans une valeur sombre (valeur 7). Cette simplification radicale crée une composition claire et lisible.

Testez votre compréhension !

Dans la vidéo de Boris Huguenel, il décide d'attribuer la même valeur (4) à l'herbe du premier plan et à la colline lointaine. Comment compte-t-il les différencier dans la peinture finale pour que la colline paraisse plus lointaine ? (Indice : pensez à notre leçon précédente !)

Montrez la réponse

Il prévoit de jouer sur la température de la couleur. Même si la valeur est identique, il utilisera un vert plus chaud et plus saturé pour l'herbe du premier plan, et un vert plus froid (plus bleuté) et moins saturé pour la colline lointaine. C'est un exemple parfait de l'application de la perspective atmosphérique que nous avons vue dans la leçon précédente.


5. Exercice pratique : Votre premier croquis de valeurs (20 minutes)

Il est temps de mettre tout cela en pratique.

Matériel :

  • Une feuille de papier.
  • Un crayon graphite (un 2B, 4B ou 6B est idéal car il permet d'obtenir facilement différentes nuances de gris).
  • Une gomme.

Sujet :
Choisissez un objet simple chez vous. Une tasse, une pomme, une bouteille, ou une poire sont d'excellents sujets.

Instructions :

  1. Mise en scène : Placez votre objet sur une surface unie et éclairez-le avec une seule source de lumière forte (une lampe de bureau par exemple), placée sur le côté. Cela créera des ombres et des lumières claires et faciles à identifier.
  2. Observation : Prenez une photo et passez-la en noir et blanc pour vous aider. Plissez les yeux pour voir les 3 masses principales : la lumière, la demi-teinte et l'ombre.
  3. Croquis léger : Dessinez très légèrement le contour général de votre objet.
  4. La valeur la plus sombre : Identifiez les zones les plus sombres (le cœur de l'ombre sur l'objet et l'ombre qu'il projette sur la table). Hachurez ces zones avec la pression la plus forte de votre crayon pour obtenir un gris foncé.
  5. La valeur la plus claire : Identifiez la zone où la lumière frappe le plus directement l'objet. Laissez cette zone en blanc (la couleur du papier).
  6. La valeur moyenne : Remplissez tout le reste de l'objet avec un gris moyen, en appliquant une pression modérée sur votre crayon.

Ne cherchez pas la perfection ni les détails. L'objectif est d'avoir une carte claire avec trois zones de valeurs distinctes.


Conclusion

Félicitations ! Vous avez terminé le premier module de ce cours et vous détenez maintenant un outil de planification extrêmement puissant. Le croquis de valeurs est le pont entre l'idée et la réalisation, garantissant que vos choix de composition et de lumière sont solides.

Points clés à retenir :

  • Un croquis de valeurs est une carte simplifiée des masses d'ombre et de lumière.
  • Il est essentiel pour planifier une composition forte et créer du volume.
  • La méthode consiste à simplifier la scène en 3 à 5 valeurs et à dessiner par masses plutôt que par contours.
  • Les techniques comme plisser les yeux ou utiliser une photo en noir et blanc sont des aides précieuses.

Dans notre prochaine leçon, nous ouvrirons un nouveau chapitre passionnant. Nous laisserons temporairement la théorie de côté pour nous plonger dans le concret : les matériels. Nous commencerons par identifier les caractéristiques des peintures, médiums et supports pour l'acrylique et l'huile. Vous apprendrez à faire des choix éclairés pour vous équiper et préparer le terrain pour vos premières applications de peinture.